4月3日（日）まで開催の、金彩友禅 和田光正の世界「光と夢を追いつづけるもの創り展」へ、行ってきました！
今回のメインは世界初「金彩友禅とデジタル技術の融合」を実現した新作群！追求したイメージは「オーロラ」。
チラシに掲載されていた振袖が、入り口でお出迎え・・・お〜〜〜印刷ではわからなかった光沢が美しい！
和田さんが50年前から夢み追い続けてきた『手描手法では描けない美しい超極細線をうねらし、重ねて構成したデザイン』が、いまここに。・・・一着でも迫力があるのに、圧倒されてしまいます。
訪問着は、年齢や好みを問わず、わ〜〜これ着てみたい♪と思う一着が必ず見つかりそうなバリエーションです。
ここまでの訪問着の柄は「極光」。きもの全面がオーロラのような美しさです。
このエレガントな裾模様は「翼」。
こちらは「極光」と「束」と、もうひとつ「光流」という柄を重ねているそうです。
光彩箔が奏でる、光の「波」。和田作品ならではの光のオーケストラ♪
オーロラの動きを音楽にしたような柄は、「舞う」。
「凪」。内なる調和に向かいながら、下前に向かって立ち上がる線や胸元の線に、しゃれ心を感じる訪問着。
この新作群の柄は、コンピュータで超極細の曲線を描いたＣＧ（コンピュータ・グラフィックス）によるもの。
ＣＧ制作を担われたのは、京都市産業技術研究所の松原剛さん。
もともとこういうデザインを志向しておられたところへ、きものでやらないか、と和田さんに誘われたのは４年前。
それから柄の位置や身幅寸法などを学び、きもの全体の柄をＣＧで描き・・・柄が重くなりすぎないように、線を１本１本まびいたり、線の集結する部分では、流線の美しさを保つために線幅に抑揚をつけたり、０.何ミリという単位での修正も数えきれないほど、だったそうです。
そのＣＧの柄の型紙を制作したのは（有）岡本工芸、金彩は和田さんの光映工芸（株）の職人さんたち・・・と京都らしく分業しつつ、和田さんの総指揮でワンチーム（もの創りオーケストラ♪）となって実現した、新しい美の世界です。
和田さんが作家とか先生とか呼ばれることを好まず、常々「私は職人」とおっしゃっているのは、こうした周囲の職人さんたちへのリスペクトであり、職人であればこそできる仕事への誇り・・・ということが伝わってきました。
この展覧会は、きもの120点、帯を合わせると約200点ほどというスケールで、ほぼ全部が新作です！
ＣＧによる新作群を第１部とするなら、第２部はＣＧによるモチーフ柄やＣＧを志向する曲線の柄など、モダン〜前衛的な金彩友禅の世界でした。
第３部は、ベーシックな金彩友禅の世界。きものらしい伝統的な柄、自然モチーフの柄が多く見られました。
和田さんが１色１色と増やしてこられ、いまでは150色にも及ぶという金彩箔で描かれた絢爛豪華な訪問着や、ちょっとしたパーティや食事会にも着ていけそうな訪問着もありました。
ほかにも箔柄のバッグ、千代の富士と北勝海の横綱土俵入り化粧廻し、和田さんのコレクション「時代を代表する先人たちの作品」きもの30着ほども展示されていました。
ざっと見て回り、撮影可というので写真を撮って回り、よく見て回り、また見て回り・・・時間を忘れていました。
これほど「創る力」と「熱量」を感じられる展覧会は、めったにない、と思います。
きもの120点、帯を合わせると約200点ほど、ほぼ全部が新作で、これまで誰も見たことのなかった美の世界を堪能できる、金彩友禅 和田光正の世界「光と夢を追いつづけるもの創り展」へ、ぜひ！入場無料ですよ〜！